Cine Odisseia

  THE WOODCUTTER STORY (Metsurin tarina) Direção: Mikko Myllylahti Ano: 2022 Países de origem: Finlândia / Países Baixos / Dinamarca / Alemanha      Não é nenhuma surpresa descobrir que Mikko Myllylahti, cuja estreia como diretor de longas-metragens está na Semana da Crítica este ano, é o roteirista de O Dia Mais Feliz da Vida de Olli Mäki , o qual venceu a mostra Un Certain Regard em 2016. Ambos os filmes carregam estruturas e temáticas narrativas semelhantes, apesar de abordagens bem diferentes. A sobriedade e naturalidade de Juho Kuosmanen são substituídas pela fantasia e excentricidade de The Woodcutter Story .      A intersecção entre as duas obras está exatamente na jornada de seus protagonistas, os quais enfrentam diversas provações e violências para, ao final, encontrarem catarse nos pequenos detalhes da vida. São roteiros que não estão tão distantes dos filmes "feel good" de Hollywood, no sentido de destacar a bondade no mundo e nas personagens, embora rejeitem os ca

Arte oficial do 75º Festival de Cannes     De volta às datas de costume na primavera europeia, o Festival de Cannes inicia as atividades de sua 75ª edição em poucos dias, recebendo autores renomados, profissionais da indústria, imprensa e cinéfilos de todo o mundo na famosa Croisette. A última seleção continha filmes que alcançaram enorme sucesso internacional, especialmente Drive My Car e A Pior Pessoa do Mundo , ambos indicados ao Oscar, além de obras-primas modernas (e meus favoritos do ano passado) que fogem completamente do mercado mainstream e das premiações dos Estados Unidos: Memoria e Annette .     A seleção oficial deste ano trouxe alguns nomes já esperados, mas também algumas agradáveis surpresas, como um novo longa-metragem de Jerzy Skolimowski que quase ninguém na indústria sabia da existência. Em comparação com 2021, a atual Competição parece bem mais fraca em termos de diretores e suas filmografias prévias. Também é interessante notar que o diretor geral Thierry Fremon

THE NOVELIST'S FILM Direção: Hong Sang-soo Ano: 2022 País de origem: Coreia do Sul     O mestre sul-coreano Hong Sang-soo já é figurinha carimbada do Festival de Berlim, com várias vitórias na Competição principal desde 2017, então não é surpresa sua vitória do Grande prêmio do Júri na última quarta-feira (16). Da mesma forma, seu estilo característico está completamente de volta em The Novelist's Film , uma obra que retorna a temas recorrentes na filmografia do autor, ao mesmo tempo que funciona como uma espécie de filme-testamento, seja para sua própria carreira, o cinema ou a relação entre arte e artista.     Jun-hee (Lee Hye-young), uma celebrada escritora no meio de um bloqueio criativo, decide visitar uma antiga amiga que abandonou tudo há anos para se dedicar a uma pequena livraria. Assim que o filme corta para dentro do local, ouvimos uma discussão acalorada, embora nunca consigamos visualizar a cena. Esta ocultação de imagem é marca registrada do diretor, cuja mise-en-

FREAKS OUT Direção: Gabriele Mainetti Ano: 2021 Países de origem: Itália / Bélgica     O diretor Gabriele Mainetti retorna à Itália ocupada pelos alemães nazistas para tentar reescrever um pedaço da história com a fantasia. A sequência de abertura talvez seja a melhor coisa do filme (além da atuação do Franz Rogowski), com os personagens principais trazendo a magia do circo e, consequentemente, do cinema, só para serem interrompidos pelo horror da guerra. A mise-en-scène também está sempre nessa brincadeira entre o fantástico e o real, embora seja sempre em prol de uma narrativa bem formulaica que não consegue dar um passo além. Utilizando a histórica do Mágico de Oz como base do roteiro, a direção tenta trazer leveza para o contexto da Segunda Guerra Mundial de uma forma extravagante e em busca do espetáculo de imagens e emoções, mas não percebe nem a ingenuidade desta proposta nem o fato de que nunca consegue alcançá-la. NEPTUNE FROST Direção: Saul Williams, Anisia Uzeyman Ano: 2021

MALINTZIN 17 Direção: Eugenio Polgovsky, Mara Polgovsky Ano: 2022 País de origem: México     Após o falecimento do diretor Eugenio Polgovsky, sua irmã Mara encontrou filmagens caseiras gravadas principalmente através da janela do apartamento dele. Nas imagens, a câmera observa o mundo através do enquadramento que quebra a parede do conforto daquele lar em direção ao mundo, uma situação já bem simbólica para o cinema. E é exatamente por tanto potencial carregado na mise-en-scène que a experiência com o filme foi desapontadora. Percebe-se o esforço da montagem em transformar aquele material bruto em um filme com propósito, trabalhando especialmente a relação entre o cineasta e a filha pequena e fazendo uma relação com o pássaro que montou seu ninho no meio dos cabos de energia. Uma homenagem bastante singela e delicada, mas que infelizmente não vai muito além disso através da forma fílmica. PAIXÕES RECORRENTES Direção: Ana Carolina Ano: 2022 País de origem: Brasil     O retorno de Ana C

     Antes de mais nada, quero lembrar que estas listas são montadas por pura diversão e, por isso, não devem ser levadas tão a sério. Assim como o próprio Oscar, uma premiação não dos melhores do ano, mas daqueles cujas distribuidoras mais investem em campanhas publicitárias. Todos os indicados oficiais serão divulgados na terça-feira (08), ao vivo no YouTube a partir das 10h18, pelo horário de Brasília. Nestas apostas, os filmes estão listados em ordem de chance de indicação, além de alternativas que também possuem grandes chances. MELHOR FILME 1. Ataque dos Cães 2. Belfast 3. Licorice Pizza 4. Duna 5. Amor, Sublime Amor 6. King Richard 7. CODA 8. Não Olhe Para Cima 9. Apresentando os Ricardos 10. Drive My Car Alternativas: Tick, Tick... Boom / O Beco do Pesadelo / Casa Gucci / A Tragédia de Macbeth MELHOR DIREÇÃO 1. Jane Campion (Ataque dos Cães) 2. Denis Villeneuve (Duna) 3. Paul Thomas Anderson (Licorice Pizza) 4. Ryusuke Hamaguchi (Drive My Car) 5. Steven Spielberg (Amor, Su

ASSAULT Direção: Adilkhan Yerzhanov Ano: 2022 Países de origem: Cazaquistão / Rússia     Um dos trabalhos mais interessantes e pouco reconhecidos dos últimos anos é A Dark, Dark Man (2019), dirigido por Adilkhan Yerzhanov, um nome que já merecia lugar entre as grandes promessas dos festivais europeus, mas que por algum motivo permanece colocado à margem. Com seu novo filme, não é diferente. Assault estreia na Competição Tela Grande do Festival de Roterdã, uma mostra paralela que não faz jus à atenção que o diretor merece.     Embora não seja tão fantástico quanto seu longa de 2019, este novo trabalho carrega algumas de suas melhores características autorais. Estamos de volta ao vilarejo fictício que serve de palco para as narrativas criadas por Yerzhanov, mas desta vez totalmente tomada pelo intenso inverno. As experimentações com gêneros permanece, indo do suspense à comédia num mesmo plano, sempre com um incrível controle de tom. A fotografia do Aydar Sharipov inunda a tela novamen

LEONOR WILL NEVER DIE (Ang Pagbabalik ng Kwago) Direção: Martika Ramirez Escobar Ano: 2022 País de origem: Filipinas     Em meio a tantos filmes com quase nenhuma personalidade selecionados para o Festival de Sundance este ano, Leonor Will Never Die é quase um milagre, trazendo um pouco de vida, entretenimento e paixão artística para o espectador. A diretora Martika Ramirez Escobar mergulha no gênero de ação do cinema filipino durante os anos 1980, seja visualmente, nos acontecimentos da história ou no humor absurdista característico.     Acompanhamos a personagem-título (Sheila Francisco), uma diretora de cinema que fez muito sucesso anos atrás, enquanto ela encara um momento difícil em sua terceira idade: faz tempo que não trabalha, está divorciada, um de seus filhos morreu e está em constante conflito com o outro. Para completar, a conta de luz está atrasada três meses e a energia da casa está para ser cortada. No meio deste caos, seu único refúgio é a televisão. Quando finalmente

MARTE UM Direção: Gabriel Martins Ano: 2022 País de origem: Brasil     Na noite do dia 28 de outubro de 2018, lembro da sensação de incerteza e angústia em relação ao futuro do país e dos brasileiros, uma sensação que nunca havia sentido antes com tamanha ressonância. Pela primeira vez desde que nasci, um político de (extrema) direita era eleito presidente democraticamente. A população, inclusive amigos e familiares, estava expressando que queria um homem misógino, homofóbico e racista como chefe de governo. Como processar essa informação quando sua existência parece não fazer parte da ideia de país defendida pela pessoa escolhida para administrar o cotidiano brasileiro?     É no meio dessa sensação de desnorteamento que Marte Um começa, acompanhando uma família negra de classe média baixa num Brasil onde o ódio pelo diferente parece emergir de cada canto, separando o país em extremos opostos. Rupturas são abertas também entre gerações: passado e presente vão de encontro entre si, en

SPEAK NO EVIL ( Gæsterne) Direção: Christian Tafdrup Ano: 2022 Países de origem: Dinamarca / Países Baixos     O dinamarquês Christian Tafdrup chega no Festival de Sundance este ano com seu terceiro longa-metragem, um exercício de gênero que já revela suas intenções no primeiro minuto. Um carro atravessa estradas desertas à noite, enquanto a trilha sonora incidental (e bastante incisiva) estala uma inquietação constante que irá perdurar pela maior parte do tempo. O compositor Sune Kølster utiliza as convenções da música de terror e as leva para um estado de exagero, que pode até ser suficiente para tirar o público de um estado de inércia, mas que concomitantemente demonstra o próprio esforço para chegar àquele nível de estilização, algo que irá refletir as decisões do filme a partir de determinado ponto.     Em Speak No Evil , Bjørn (Morten Burian) e Louise (Sidsel Siem Koch) conhecem um casal holandês durante as férias de verão, um encontro que revitaliza os dias que eles estão passan

Memoria (Apichatpong Weerathakul)     Embora 2021 ainda tenha carregado grande parte do caos provocado pela pandemia no ano anterior, é impossível negar a qualidade dos filmes trazidos ao público por grandes autores já consagrados por incríveis filmografias, como Pedro Almodóvar, Paul Verhoeven, Júlio Bressane e Jane Campion. Porém, também foi um ano de empolgantes descobertas. Uma diretora francesa tornou-se a segunda mulher a vencer a Palma de Ouro em Cannes com seu segundo longa-metragem, enquanto sua jovem compatriota conquistou o Leão de Ouro em Veneza. Sem dúvidas, as mulheres atrás das câmeras tiveram um ano histórico, o qual já teve início com a vitória de Chloé Zhao na cerimônia do Oscar, tornando-se a segunda diretora a vencer a estatueta da categoria.     Se estamos falando de nomes que se destacaram em 2021, é inevitável citar o japonês Ryusuke Hamaguchi. Ele iniciou o ano levando para casa o Grande Prêmio do Júri em Berlim com Roda do Destino , uma coleção de três história